在北京举行的那个表演艺术展，让人看见表演艺术新中学生的新商业价值与新可能将

或说，中学生社会群体都是最为活跃、最具活力的社会细胞，她们是推动社会、文化产业发展的积极力量。如今的表演艺术新中学生们在想些什么，她们在进行着什么样的表演艺术创新？正在北京版画浮雕院美术馆热展的当代浮雕·版画中学生招商展提供更多了两个观察窗口，让现代人看见年青一代音乐家对于浮雕、版画的独有理解和拓展实践。

这次艺术展有近百件经典作品应聘，整体呈现出敏锐的黄金时代气质，显示出年青音乐家的激情、锐气与创造力。 我国浮雕专业委员会会长、北京大学北京音乐学院院长曾缅齐透露，此次甄选了来自北京、北京、杭州、重庆、广州、西安等地20位中学生音乐家的100多件经典作品参展。这些年青音乐家音乐创作根基扎实，个性鲜明，有独立的思考，有独有的抒发，经典作品充分体现了传承与产业发展，充分体现了新商业价值和新可能。

我国浮雕专业委员会秘书长冯平告诉记者，我国现代浮雕自从上世纪兴起以来，直到2000年从前，它的社会亲密关系亲密关系比较清晰。我们通常把1949年从前顺利完成浮雕基础教育、从事浮雕工作的那批老先生称之为第一代浮雕家；把1966年从前顺利完成浮雕基础教育的那批老先生称之为第二代；把1977年以后招收的这些浮雕学生称之为第三代。这数代浮雕家各有所长，她们的作用、成绩都相对明确。

到2000年前后，浮雕界的辈份乱了，原因在于中学生浮雕家全面走上了舞台，再次大浪淘沙，形成了我国浮雕的自由民主。在这以后，浮雕界很难再以师事亲密关系、辈份来划分，而转为以相同的价值观念、相同的前沿问题、相同的媒介方式来再次确立浮雕家的学术位置和商业价值最高处。它的变动包括：材质以以石雕为中心进入到注重观念、材料、语言、形态；手法与以手工技能为标准进入到相容数字化、网络化……

中学生的身上抱有了他们对今后的希望。那时的中学生音乐家仍然需要展示和交流的网络平台。通过它，可以不断将中学生音乐家的捷伊尝试，捷伊努力，捷伊思想呈现出来。 冯平说，现代人喜欢说，今后来日；但是今后的浮雕究竟是什么样的？似乎并没有人能够确切地预测。或许，通过两届届的招商展，可以妄加评论到浮雕的今后。

月光入海，今后可期。那时，这个商业价值多元的新黄金时代，它在招唤新中学生，塑造新中学生，创举新中学生。他们愿意把这样两个社会群体当中的杰出代表推进公众视野，让我们了解她们的音乐创作，感受她们的风采，让她们得到更多的关注，获得更好的产业发展空间，让年青音乐家们的音乐创作之路走得更远！ 曾缅齐如是抒发了举行中学生招商展的初衷。

相同的时期，音乐家们肩负相同的使命或黄金时代任务。众多杰出个体的持续创造，最终串起变动丰富的历史学版图。那时的他们回首百年来的我国美术产业发展，会感慨于前人的戮力和不凡创举，而这些被那时的他们所珍视的前辈，这些历史学的造物主们，当年又何尝不是踌躇满志、一往无前、多才多艺的中学生？在北京版画浮雕院副院长蔗茅眼中，这是两个面向全国丘文俊和社会公众推出杰出中学生音乐家的网络平台，同时也提供更多了两个面向全国我国浮雕、版画今后产业发展的视角，让现代人从中感受到一种持守与开放中的张力与活力。

作者：李婷

编辑：徐璐明

图片来源：北京版画浮雕院