新诗文章丨北京版画产业发展民主化中的后现代主义找寻

陈钧德《日映岚光轻锁翠》

【观点成于】

今天他们剖析和研究北京版画独特而曲折的产业发展心路历程，再度回首其中的后后当代主义积极探索，是希望寻找一些有用的表演艺术线索和发展史启示，赢得一类神经症的力量。或许他们当今社会的表演艺术可以从漫长的自然主义传统中吸取这种能量，还能从后当代主义与自然主义的对话、交互和踩踏中赢得这种意念与启发。

正于徐悲鸿艺术馆举办的新派版画大师陈钧德——表演艺术与文献书画展，引发投资界关注，让人们将目光不由聚焦至北京版画产业发展民主化中戏剧化一路之外的后当代主义承传。过去很长一段时间，这样承传像是艺术史上的暗河，久被忽略，对当今社会表演艺术的发扬与产业发展来说，却值得重新检视。

周碧初《古城古镇》

追述新中国成立之后三十年来北京版画产业发展的轨迹和演变过程，他们可以发现，以自然主义为音乐创作原则的戏剧化主义和以既存词汇积极探索为中心思想的后当代主义，这四条方向之间形成了一类隐密而复杂的关联与交互，诡异。

北京第二代版画家大多有海外留学的经历，又在1949年前有过丰富的艺术教学和表演艺术实践，他们将这些实战经验和记忆统统带进新中国艺术心路历程中，从而使北京版画的学术来源和发展史实战经验具有T5670没有的多元性和多元性。

欧阳山尊《摆渡》

比如说欧阳山尊1973年音乐创作的《摆渡》，为了更为形象地表达大巴飞驰般灵动，将大巴实体进行了下意识地压缩，造成一类集中化的声效。更重要的是它同时采用了当代表演艺术中惯常的平面形成和美感形成作为镜头的背景，既突显出前景中铁道线信号员如佛塔般坚实与稳定，也让整座镜头有一类简洁、明确、清新的当代质感。这是戏剧化路线与当代方式积极探索四条方向在一位表演艺术家音乐创作实践中的一类交织。

比如说1960至1970年代，周碧初曾先后音乐创作《石门大坝》（1961）、《南江大坝》（1963）、《油田系列》（1964）和《西山矿区》（1972）等几件轻工业表现手法作品。这是他整座表演艺术生涯中甚少涉足的表现手法，对这种现实表现手法的主题投资音乐创作，他依然没有放弃对方式质感的表演艺术追求。根据轻工业表现手法的特性，他选择以美感的块面形成为主，词汇别具一格、概括，镜头轻松、活泼，富有一定秩序感和表现力，突显出那个时代罕见的机械质感和后后当代主义。

周碧初《陶马》

吴大羽《公园的早晨》

陈钧德《帝王之陵》

在版画领域，与版画民族化问题同样重要的，是关于中国艺术后后当代主义的探讨。无论戏剧化主义道路，还是各种后当代主义积极探索，实则都在寻找和摸索20世纪后半叶中国版画的当代产业发展之路。20世纪前半叶，当代表演艺术观念随着中国近当代艺术留学群体与版画等西方表演艺术样式一起进入中国，经历了在一个传统社会、前当代社会里实现当代表演艺术的独特心路历程。当代表演艺术在中国并非一类自发性表演艺术潮流，而是一类外源性表演艺术思潮——它的进入，很大程度中断和改变了中国艺术千百年来一贯的步伐。他们应该看到，当代表演艺术是当代社会的一个方面，当代表演艺术在西方的生成，与其社会、经济、政治、文化产业发展息息相关。而当代表演艺术在中国落地时，中国还没有形成整体性的当代社会环境。当时中国当代表演艺术的策源地北京，只是西方殖民主义在处于前当代的中国辽阔版图上建立的资本主义飞地。因此，中国早期当代表演艺术缺少与中国社会文化的自然联系，也缺少立足于本土的接受者。

作者：傅军（表演艺术评论家、北京版画雕塑院艺术馆副馆长）

编辑：范昕